Résidences d’artistes

Dans le cadre de sa mission de soutien à la création artistique dans le domaine des arts du verre, le Vitromusée Romont a lancé, en 2024, son programme de résidences d’artistes.

À cette occasion, il a invité l’artiste sénégalais Azou Bade pour une résidence d’une semaine, du 9 au 13 juillet 2024, dont une sélection d’œuvres était présentée dans l’exposition « Regards du Sénégal. Souwèr de la collection Afric.Art ».

L’artiste

Formé à l’École des Beaux-Arts de Dakar, Azou Bade vit et travaille à Saint-Louis (Sénégal) et pratique l’art du souwèr depuis plus de 30 ans.

L’œuvre réalisée

Durant sa résidence, il a réalisé une peinture sous verre qui a rejoint la collection du musée. Les visiteur·euse·s ont eu l’opportunité d’échanger avec lui et de suivre, tout au long de la semaine, l’évolution de son œuvre, nécessitant une grande dextérité et un savoir-faire minutieux.

Dans la presse

• RadioFr : Exposition « Regards du Sénégal » au Vitromusée Romont
• Kulturtipp : Ausstellung: Welche Leuchtkraft!
• La Gruyère : Une expo tournée vers le Sénégal
• La Télé : Le vitrail à la mode sénégalaise
• SRF : Kultur Kompakt

En 2025, nous avons eu le plaisir d’accueillir l’artiste ukrainienne Oksana Kondratyeva basée à Londres. Pendant son séjour du 25 avril au 1er mai 2025, les visiteur·euse·s ont pu la rencontrer dans l’atelier du musée et découvrir sa façon de travailler le verre.

L’artiste

Après avoir vécu et travaillé pendant des années à Bonn et à Francfort, Oksana Kondratyeva a perfectionné ses compétences dans l’art du vitrail au Central Saint Martins, University of Arts London. Ses œuvres, principalement en verre, ont été intégrées dans des bâtiments historiques et contemporains à travers le Royaume-Uni en tant qu’art architectural. Son travail expérimental sur le verre a été sélectionné pour être exposé à la Biennale britannique du verre 2024. Les vitraux et les peintures de l’artiste ont été présentés dans des publications prestigieuses, dont le magazine Physics World.

L’œuvre réalisée

Sa récente visite au CERN à Genève a encore renforcé l’importance de la science pour son projet de vitrail romontois : la découverte expérimentale du boson de Higgs dans l’accélérateur de particules l’a menée à développer un vitrail intitulé Discovery comme un élément de dialogue permanent entre la science et les arts. Le travail de Kondratyeva est exposé depuis la résidence dans l’atelier et a bénéficié d’une belle visibilité lors de l’inauguration de l’Espace Michel Eltschinger.

Dans la presse

Cette année, nous avons le plaisir d’accueillir l’artiste tunisienne Sadika Keskes, du 27 mars au 5 avril, dans l’atelier du musée. Durant sa résidence au Vitromusée Romont, elle soufflera un vitrail intitulé Abstraction, d’un format de 50 x 100 cm., en utilisant une technique innovante alliant à chaud verre et métal. Les visiteur·euse·s pourront ainsi découvrir les différentes étapes du processus et échanger avec l’artiste de cette innovation technique et artistique. Le week-end des 28 et 29 mars, le public pourra assister à des démonstrations de soufflage de verre, durant lesquelles elle réalisera deux vases avec cette même technique. Ce sera l’occasion d’observer le travail du verre en fusion et les gestes de l’artiste.

Sa technique

Sa récente recherche autour du vitrail s’inscrit dans une volonté de renouveler ce médium ancestral en revisitant ses principes techniques et plastiques. Elle repose sur une technique de vitraux entièrement soufflés, rendue possible par le remplacement du plomb traditionnel par un métal résistant à la chaleur, tel que l’acier ou l’inox. Ces matériaux offrent non seulement une durabilité comparable à celle du plomb, mais également une plus grande résistance structurelle et de nouvelles possibilités formelles. Alors que le vitrail classique consiste à découper des pièces de verre coloré qui sont ensuite assemblées par sertissage au plomb et soudure, sa démarche inverse ce processus. La composition est d’abord pensée dans une plaque de métal résistante à la chaleur, dans laquelle sont créées des ouvertures et des compartiments qui structurent le dessin. Ces cavités deviennent ensuite les réceptacles du verre en fusion, introduit par la technique du soufflage. Le verre n’est ainsi plus une surface plane découpée, mais une matière vivante qui prend forme directement dans la structure métallique. Il peut se déployer en volumes légèrement bombés ou rester plus plat selon les nécessités plastiques et la recherche de lumière.

Cette approche permet à l’artiste d’explorer une relation plus organique entre le verre, la lumière et la couleur. Le travail du verre à chaud autorise des mélanges chromatiques, des nuances et des vibrations lumineuses impossibles à obtenir avec les procédés traditionnels. Chaque élément soufflé devient ainsi une forme singulière, traversée par la lumière et animée par les mouvements internes de la matière.

L’artiste

Née à Sfax, en Tunisie, Sadika Keskes a l’art dans son ADN. En effet, elle a grandi dans une famille où chacun avait, de près ou de loin, un lien avec les métiers d’art. Après ses études à l’École des Beaux-arts de Tunis et l’École du verre à Murano, elle ouvre son propre atelier de fabrication de verre soufflé en 1984. Parallèlement à sa propre production, elle mène des recherches théoriques et pratiques qui la conduisent à s’interroger sur les origines du verre et à reproduire dans son atelier les techniques de fabrication de la verrerie punique.

Aujourd’hui installée sur le bord de mer à Gammarth, près de Carthage, elle dirige un atelier de création et de production de verre, composé de plusieurs équipes de souffleurs, couplé à une vaste salle d’exposition-vente, à un Centre de Réhabilitation des Métiers d’art (R.M.A.) et à un Espace culturel. Ses créations en verre, qui parfois sont alliées au fer, à l’argent, au laiton ou au bois, sont exportées dans le monde entier ; certaines sont exposées dans plusieurs musées. Ses œuvres suivent l’évolution du design et de l’innovation émergeant dans la décoration intérieure des résidences privées, des restaurants, des hôtels, etc.

Parallèlement à son activité artisanale, l’artiste participe à de nombreuses expositions internationales d’art contemporain, réalisant des bas-reliefs en pâte de verre, des sculptures, des bijoux, et quantité d’autres objets précieux.

Le Vitromusée offre une occasion unique de rencontres interculturelles et intergénérationnelles aux familles portugaises et suisses ainsi qu’aux personnes de tous âges pour découvrir le monde fascinant des arts du verre.

Encadré·e·s par une médiatrice culturelle plurilingue, vous explorez de manière créative et ludique ce matériau fragile et transparent qu’est le verre et créez votre propre oeuvre d’art. La Vitrorencontre se poursuit par une visite guidée du musée qui vous présente un aperçu de cet important patrimoine culturel suisse et se termine dans une ambiance conviviale autour d’un café et d’une pâtisserie.

Prix :
Adultes : CHF 12.-
Enfants : CHF 5.-
Familles (2 adultes et 2 enfants jusqu’à 16 ans) : CHF 25.-